Как стать актером: ключевые этапы на пути к великой карьере, славе и деньгам

Знания, навыки и личностные качества

С одной стороны, задача диктора предельно проста – всего лишь прочитать текст. С другой – для ее качественного выполнения требуются серьезные профессиональные умения и навыки. Главный инструмент этого специалиста – голос. Ему надо уметь правильно управлять им, чтобы передать нужный посыл согласно поставленному заданию.

Для успешной работы диктору необходимы:

• речь без ошибок, четкость дикции, отсутствующий акцент;
• актерское мастерство (желательно);
• высокая скорость чтения;
• эрудированность и находчивость;
• стрессоустойчивость и раскованность;
• коммуникабельность;
• чувство юмора;
• навыки обращения с аппаратурой звукозаписи и специальными компьютерными программами.

Где найти работу?

Большое количество сосредоточено на биржах фриланса, в особенности fl.ru, workZilla – там даже новичок сможет найти работу с достойной оплатой. Если хочется расширить свои возможности, то можно поместить демо-запись своего голоса в банк голосов любой звукозаписывающей студии, кто знает, возможно, ваш голос понравиться кому-то, и вы будете не обделены заказами.

Перед тем, как предлагать услуги, откликаться на заказы, заполните профиль: загрузите фотографию, расскажите о себе, поместите демо-записи. Простой шаг повысит узнаваемость, доверие заказчиков к вам как к профессионалу.

Диктор на дому – отличное решение как для мам в декрете, так и для выпускников ВУЗов с правильно поставленным произношением. Эта работа расширяет границы, помогает заработать, повышает узнаваемость, единственное, с чем придется смириться на первых порах – маленьким количеством заказов, тратами на оборудование. Не стоит забывать, чем лучше работаете, тем больше перспективных заказов ожидает вас в будущем.

Описание

Актером, или артистом называют исполнителя ролей в театре, кино, балете или опере. Перед ним стоит задача вживаться в различные образы, примерять на себя модели поведения, которые будут целенаправленно воздействовать на зрителя. Последний должен испытывать эмоции при просмотре фильма или спектакля. Они могут быть как положительными, так и отрицательными. При этом актерская игра часто наталкивает на размышления, помогает по-своему интерпретировать ситуацию или событие.

Творческая составляющая – основа профессии, которая часто воспринимается слишком поверхностно. Профессиональный актер пластичен, он виртуозно умеет управляться со своим голосом и выражать эмоции без слов. Именно поэтому его называют универсалом – в работе есть необходимость не только в перевоплощении, но и в правильной подаче, использовании потенциала на полную. Профессия подойдет тем, кто не боится выступать перед публикой, чувствует потребность в выражении себя, небезразличен к искусству и понимает, как сложно порой сыграть даже самую незначительную роль.

Инструкция по озвучке

Чтобы озвучить материал, вам необходимо проделать несколько шагов. В результате у вас получится качественное видео.

Шаг 1 – Выберите ролик

Тут всё просто. Нужно зайти в программу и нажать на значок «Видео». В результате откроется галерея телефона со всеми вашими материалами.

Если вы уже работали с Inshot, после нажатия «Видео» откроется страница с вашими предыдущими проектами и кнопкой «Новый проект».

В окне галереи вы сможете выбрать необходимую папку. Кнопка находится снизу.

Шаг 2 – Найдите инструмент «Музыка»

Все функции программы откроются на главном экране после выбора видео. Они находятся в нижней рабочей области. Еще ниже есть ползунок обрезки видео. Воспользуйтесь им при необходимости.

Кнопка музыки вторая слева. После нажатия на неё вы увидите 3 возможные функции: «Песни», «Звуковые эффекты» и «Запись». Последний инструмент вам и нужен. При желании можно настроить переходы с помощью других двух функций.

Шаг 3 – Запишите голос

Сразу после выбора копки «Запись» откроется специальное окно с видео, его дорожкой и отсчётом включения диктофона.
Он и ролик будут включаться одновременно.

Когда вместо отсчёта появится красный квадрат, можно говорить. Если вам нужно наложить свой голос не на всё видео, остановите в необходимый момент с помощью красного квадрата и нажмите на галочку. Запись можно прослушать и повторить.

Шаг 4 – Отредактируйте и сохраните

Функция «Музыка» предоставляет возможность работы со звуком самого видео и с вашим собственным голосом. Можно изменить их громкость и объём. А ещё есть инструмент дублирования.

Когда все этапы будут пройдены, нажмите на галочку, а затем на надпись: «Сохранить». Выберите необходимое качество и дождитесь завершения конвертации. Всё, озвученный ролик готов.

Вещает тайга?

Но что, если вы не живете в Москве, Санкт-Петербурге? В этих местах больше работы, но и плотнее конкуренция. В любом крупном городе найдется работа закадровому актеру. Найдите в вашем городе сферу закадрового озвучивания. Откроется вершина айсберга — кто-то должен заказывать озвучивание? Каждый раз я слушаю радио родного города, нахожусь в метро Санкт-петербурга, там мои наставники по сей день читают объявления, продают товары и говорят мне не оставлять багаж без присмотра. 

Существует много возможностей подобной работы, но с наличием домашней студии, вы уже не связаны своим городом. Это одно из лучших условий в озвучивании на профессиональном уровне — есть возможность выполнять работу кому угодно и где угодно. Вместе с этим становится больше людей, конкурирующих за эту работу. Вы живете в Верхоянске? Я настоятельно рекомендую переехать в крупный город. Не обязательно в Москву, в Санкт-Петербург. Но такой город должен быть какого-то размера. 

Достижения в области современных технологий позволяют многим успешным закадровым голосовым актерам иметь домашние студии в тайге, посреди забайкальских степей и в северных льдах. 

Тем не менее, вы обнаружите, подавляющее большинство из них работают закадровыми голосами на крупном рынке. Причина этого очевидна — опыт, благодаря близости к тренерам, агентам и бизнесу!

Как стать актером кино

Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение. 

Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.

Куда поступить учиться, чтобы стать актером

Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места. 

• Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
• Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
• Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
• Российский университет театрального искусства – ГИТИС
• Российская государственная специализированная академия искусств
• Московский городской педагогический университет

Этапы поступления  в театральный вуз

Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.

На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.

На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.

Речь

Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции. 

Актерское мастерство

Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.

Танцы и вокал

Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.

После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.

Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино. 

Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:

Стоит ли учиться на актера плюсы и минусы профессии

К несомненным плюсам профессии относятся:

• общение со множеством людей,
• частые гастроли в другие города и даже страны,
• саморазвитие,
• умение правильно говорить, двигаться.

К недостаткам можно отнести постоянные тяжелые нагрузки, ненормированный рабочий день и возможные стрессы.

Также актеры должны учиться делать массу вещей, которые они не выполняли в обычной жизни. Например, для роли может потребоваться нырнуть с аквалангом или выполнить какой-то трюк.

Конечно существуют такие люди, которые заменяют их на некоторых моментах, но большинство вещей актеры выполняют самостоятельно. Это также повышает их рейтинг.

Такая профессия требует постоянного внимания, саморазвития и особых серьезных нагрузок. Поэтому стать артистом сможет только очень выносливый и сильный человек. Сейчас к поступлению открыто множество вузов, училищ и кружков, поэтому приобрести такую специальность достаточно просто, главное — иметь сильное желание.

Особенности профессии

Звуковое решение фильма по праву может считаться настоящим произведением искусства, ведь кинолента с плохой озвучкой никогда не заинтересует зрителей. Специалист по озвучиванию и звуковым спецэффектам создает настоящие истории, используя подручные материалы: готовые записи звуков, предметы и помещения, необходимые для имитации звука, инструменты. Именно он вдыхает в киноленту жизнь, заставляя актеров в кадре разговаривать, море — шуметь, капли дождя — стучать по земле и предметам.

Он знает о том, что с помощью велосипеда можно имитировать шум ветра, а хруст сельдерея напоминает звук, который появляется при повреждении костей. Должностная инструкция этого специалиста включает в себя следующие обязанности:

• работа с актерами, которых нужно выбрать во время кастинга, проинструктировать, познакомить со звукозаписывающим оборудованием;
• контроль за тем, чтобы речевые тексты были произнесены с правильной артикуляцией и так, как того требует сценарий;
• работа с оборудованием (подготовка, выбор оптимальных способов звукозаписи, сохранение техники в безупречном состоянии);
• работа со сценарием, сотрудничество с другими членами звукозаписывающего цеха;
• составление экспликации звука;
• выбор, запись, создание и проверка звуковых спецэффектов, которые необходимы для дополнения сюжета киноленты;
• синхронизация озвучки, спецэффектов, шумов с изображением;
• контроль за художественным качеством звукового сопровождения фильма;
• участие во всех работах, связанных с монтажом записанных звуков и голосов.

Перечень должностных обязанностей зависит от многих факторов, первый из них — это проект, в котором гуру звуков задействован. Специалисты часто работают не только с озвучкой и звуковыми спецэффектами, но и выполняют обязанности звукооператора и монтажера, являясь сотрудниками широкого профиля. Они должны уметь искать правильные голоса, отображающие характер разных героев, находить звуки, которые будут дополнять сюжет, идеально вписываясь в тайминг.

Опирайтесь на опыт

Следующий шаг? Найти наставника. А вы думали, я собираюсь рассказать вам, как сделать десять демо и отправить их на предоставленный адрес какого-то глобального агентства, а далее всё само собой завертится? Это не совсем так работает.

Зачем вашему голосу наставник? Хороший, квалифицированный и успешно работающий профессионал, который готов обучать учеников, сможет дать полезную информацию из мира закадрового озвучивания и поделиться собственным опытом. С таким наставником вы не будете тратить время на выучивание банальных ошибок и на их исправление. К слову, об эти ошибки и препятствия запинаются практически все, бегущие без наставника в марафоне на пути к титулу «Профессиональный актер закадрового озвучивания».

Вы можете получить ценные отзывы о вашем голосе именно из уст профессионалов, имеющих дело с озвучкой в настоящее время и от профессионалов из мира озвучки. Вы получите представление о том, на каком этапе профессионального развития вы находитесь, чего следует добиться и советы по достижению поставленной цели.

Как найти хорошего наставника по закадровому озвучиванию? Хороший вопрос! Я не могу раскрыть данную информацию в полной и исчерпывающей мере. Ответы можно найти на страницах в интернете, на дикторских и профессиональных сайтах, освещающих сферу озвучивания в СМИ. Многие из статей и онлайн книг о голосовом озвучивании тоже содержат списки педагогов и актерских школ.

После получения данных контактов связывайтесь и спрашивайте подробности. Возможно, может называться по-разному, поэтому начните гуглить с таких терминов: «Техника речи», «Постановка голоса», «Развитие дикции», «Голосовое мастерство», «Педагог по речи», «Голосовой тренер», «Дикторское мастерство» и т.д. Пофантазируйте, и вы найдете ответы на все вопросы буквально в первых строках поисковой выдачи.

«Не был уверен, что смогу этим зарабатывать, и играл в электричках»

— Какой путь у начинающего актера дубляжа?

— Самый простой и логичный — это театральное училище. Потому что озвучка — это ответвление от профессии. Основная профессия — актер театра и кино. А потом ты можешь заниматься чем угодно. Дальше твоя задача — попасть в нужное время в нужное место, свою демку закинуть, с нужными людьми поговорить.

Тем не менее путь от первой записи до доходов, которых хватает на жизнь, занимает около трех лет. Два-три года я не мог сказать, что буду востребован, что смогу зарабатывать озвучкой на жизнь. 

— Такая неопределенность наверняка пугает. У вас были какие-то переломные моменты, кризисы? Возникало желание все бросить и заняться чем-то другим?

— Я и занимался другим. Шесть лет играл в электричках и зарабатывал. Кстати, неплохо. На первую машину так заработал. Работал на каком-то газетном складе по ночам. Да чего только не делал, чтобы хоть как-то выжить, потому что я из небогатой семьи. Благо, родные всегда были где-то под боком, если что, можно было приползти и что-то поесть. 

Вообще всегда старался найти дополнительные источники заработка. В нашей стране нельзя заниматься чем-то одним. И сейчас занимаюсь не только озвучанием: покупаю и продаю машины, у меня видеопродакшн, снимаю со своей командой программы для кабельного телевидения. Был автосервис, который я развил и продал. Постоянно нужно искать какой-то источник дополнительного дохода, потому что не сходится дебет с кредитом. 

Но я считаю, в целом мне в жизни много везло

Важно эту удачу различить и поймать. Оказаться в нужном месте в нужное время — это капец как важно в нашей профессии. 

1 Начни с чтения вслух

Самое простое, с чего можно начать свою карьеру в этой профессии, — начать читать тексты вслух. Прежде всего, стоит понимать, что в основном актеры озвучки наговаривают нужные им реплики, глядя в лист бумаги или телесуфлер.

Поэтому самая полезная практика — читать вслух

Причем неважно, что это будет — художественная литература, статьи на нашем сайте, свежие новости или рекламные брошюры. . Главное — делать это регулярно и с чувством, не менее 30 минут в день

Старайся четко выговаривать слова, интонационно расставлять знаки препинания или вовсе меняй голос. Все это поможет тебе привыкнуть к новому делу и прокачает навыки. 

Главное — делать это регулярно и с чувством, не менее 30 минут в день. Старайся четко выговаривать слова, интонационно расставлять знаки препинания или вовсе меняй голос. Все это поможет тебе привыкнуть к новому делу и прокачает навыки. 

Помни, что твоя задача — максимально понятно и органично донести до конечного слушателя смысл сказанного. 

Как озвучить мультфильм в домашних условиях

Попробовать свои силы в озвучке сегодня может любой человек вне зависимости от возраста, профессии и социального статуса. Оборудования потребуется совсем немного — компьютер и микрофон. Непосредственно перед началом озвучки ещё раз убедитесь в том,
что в помещении, в котором планируется проведение записи, отсутствуют какие-либо посторонние шумы

Это важно, так как даже самые незначительные помехи могут испортить аудиодорожку

Кадр из мультфильма «Зверополис»

Не стоит забывать и о тексте, который вы планируете зачитывать. Заранее распечатайте его и ознакомьтесь, чтобы понять суть мультфильма и характеры персонажей. И, конечно, для полного представления обязательно нужно просмотреть озвучиваемый мультфильм
в оригинале.

После завершения записи вы сможете перейти к следующему этапу и объединить звук и видео. Для этого вам понадобится специальный софт

Обратите внимание,
скачать программу для создания видео можно тут. В ней же далее нам предстоит синхронизировать звук и видео

Как стать актером ребенку: важные советы

Для того чтобы стать актером ребенку, есть несколько золотых правил:

• Работайте над актерским мастерством. Эти навыки можно оттачивать как на театральных кружках, так и самостоятельно по видео-урокам и книгам. Но актер живет исключительно с одобрения социума. Поэтому ждать чуда или «той самой роли» не стоит. Проситесь в школьные спектакли, стучитесь в двери театральных студий, заводите социальные сети и канал на Ютубе. Развивайтесь и показывайте навыки окружающим, при этом, не забывая о здоровой реакции на критику;
• Дикция – обязательное условие для хорошего актера. Тренируйтесь максимально часто, вырабатывайте разные интонации, скорость речи;
• Внешность – не обязательный фактор. Актеры требуются абсолютно разные. А поэтому вместо «перекраивания» себя лучше займитесь самосовершенствованием. Для примера: перекрашивать волосы тысячу раз глупо и бессмысленно, а вот заняться спортом и подтянуть фигуру – всегда плюс очко в вашу пользу;
• Расширяйте кругозор. Смотря сериалы по телевизору, вы не сможете расширить кругозор, а вот научившись плавать, кататься на лошадях, фехтовать и жонглировать – отличные навыки, по которым могут рискнуть и взять именно вас, как перспективного новичка;
• Неуверенность – качество, не присущее настоящему актеру нашего поколения. Вы должны уметь играть эту эмоцию, но никогда не погружаться в нее. Стучитесь во все двери, участвуйте в кастингах, снимайте свои видео и так далее;
• Искренность – важнейший момент в актере, который «цепляет» зрителя с первого мгновения. Вы не должны играть роль, вы должны быть собой в данной роли. Помните об этом всегда и везде. Умение чувствовать персонаж – важнейший фактор, который стоит освоить начинающему актеру;
• Самостоятельность – это не пустой звук для настоящего актера. Взрослеть придется рано, так как родители не могут быть абсолютно всегда и везде. Научитесь разбираться в элементарных вопросах, коммуникабельности со взрослыми людьми, а также умением отвечать за свои поступки. Организованность и сосредоточенность также можно отнести к этому пункту;
• Умение учить большие тексты на память. И как бы вы себя не убеждали в обратном – актер учит много, а потом еще столько же. Поэтому чем больше вы учите стихов и прозы наизусть – тем больше шансов показать себя профессионалом на кастинге;
• Терпение и выносливость. Именно эти качества требуются новичку-актеру, как ничто иное. Помните, вас будут критиковать, делать замечания и давать множество советов. Учитесь «фильтровать» критику и отличать конструктивные замечания от едких колкостей. Конструктивная критика позволяет совершенствоваться и улучшать работу. А едкие колкости лишь подрывают самооценку.

Карьерное продвижение

Сегодня, к сожалению, распространено ошибочное мнение, что устроиться работать диктором может практически каждый. Считается, что даже высшее образование необязательно. Хватит кратких курсов, где соискатель должности получит общие представления об основах речи и правильном произношении. Теоретически такая возможность вполне допустима. На работу человека после курсов действительно возьмут. Но вот уровень оплаты его труда из-за отсутствия нужной квалификации будет стабильно низким. На карьерное продвижение в этом случае можно рассчитывать лишь при условии постоянного саморазвития и повышения профессионального уровня.

Рекомендуется начинать строить карьеру с маленькой радиостанции где-нибудь в провинциальном городке. Накопив опыт, можно замахнуться на радио- или телеканал в крупном населенном пункте. Активный профессиональный рост и узнаваемость позволят в будущем создать собственную программу и самостоятельно ее вести.

Как озвучивают мультфильмы профессионалы

Как уже говорилось ранее, озвучивают персонажей мультфильмов обычно актеры и певцы. Как правило, заранее предварительно записывается «черновой» вариант звука, который подается в наушниках диктору, чтобы тот мог ориентироваться в материале как можно
быстрее. Сам процесс записи осуществляется в специально оборудованной студии звукозаписи.

Озвучка мультфильма «Зверополис»

На большом экране перед актером включают мультфильм. Задача — произносить фразы, при этом стараясь попадать в видеоряд. Однако зачастую даже у профессионала не получается произнести ту или иную реплику верно, поэтому приходится делать несколько
«дублей». После окончания записи звукорежиссер собирает фрагменты в один файл и встраивает его в видео.

Продвижение голоса

Чтобы получить работу, понадобятся студии, агенты и агентства. А Чтоб заполучить их, нужно распространять свои демоверсии. В вашем местном справочнике найдутся студии звукозаписи, креативные и рекламные агентства и радиостанции, предоставляющие дикторов на городском рынке. Свяжитесь с ними и спросите, принимают ли заявки на новые голоса. При положительном ответе предоставят инструкции об отправлении ваших демок на рассмотрение.

После отправления демок не ожидайте ничего услышать в ближайшее время и вообще. Тем более, не ждите взрыва хвалебных отзывов. Эти предприятия держат оборону на своих почтовых серверах от подобных вам и получают почту тоннами, 99% из такой корреспонденции непрофессиональный хлам! Ваша задача – стать замеченным, но не навредить своему продвижению излишней назойливостью. И тут я хочу бросить вам спасательный круг в виде предостережения:

Многие начинающие дикторы именно в этот период ждут отдачи. Разослали демки по агентствам и думают:

— Ну всё! Сейчас попрут заказы…

Мне позвонил мой первый представитель агентства из Москвы почти через год (!!!) после отправки ему демо-образцов.

Прежде чем вы зарегистрируетесь в агентствах, они, вероятно, спросят вас, имеете ли вы возможность удаленной записи дома. Они могут по-прежнему держать ваш голос в своей базе, даже если вы не имеете записывающее оборудование, просто будет меньше возможностей. Тем не менее, существует много вариантов, особенно при проживании в Москве, Санкт-Петербурге.

Ищите студии, рекламирующие услуги аренды на суперкороткие сессии, достаточные, чтоб вы могли записать самый короткий текст за минимальные деньги.

Вы можете найти их в интернете по каталогам организаций вашего города со списками студий звукозаписи. Технологические достижения нашего времени коренным образом изменили мир закадрового озвучивания и мир в нем трудящихся. Дикторы обычно ходили в студии на кастинг, на сессии записи.

По большей части, сейчас запись и отправка готовых демок и оплачиваемых работ является прямой обязанностью закадрового актера, без каких-либо посредников в лице студий и агентств на его стороне.

Но существует много профессионалов, у которых в настоящее время нет домашних студий, они являются актерами театра и кино, и ходят на кастинги по студиям, принадлежащим агентствам. Таким образом, многие агентства все еще проводят кастинги и организовывают собственные студии звукозаписи.

Работаем над своей внешностью

Любая девушка, перед тем как стать телеведущей, должна привести свою внешность в порядок. Естественно, речь идет не о пластике лица или модельной талии, а о неподдельной женственности. То есть ухоженная кожа, красивая прическа, стильная одежда и приятный макияж. Казалось бы, это вполне очевидный факт, но именно на нем спотыкаются многие претенденты на должность телеведущей.

Так, в этой среде женщине необходимо научиться находить золотую середину между консервативностью и сексуальностью. Ведь на простушек смотреть неинтересно, а слишком пошлые дамы вызывают отвращение. Поэтому опытные леди советуют всем новичкам провести несколько консультаций со стилистами. Подобный опыт не только поможет создать новый образ, но и на будущее придаст уверенности в себе.

Эх, радио!

Я стал лучше работать с микрофоном и заниматься производством звука, работая на радио. 

Давайте будем честными — многие дикторы приходят в закадровое озвучивание из радио эфира. Из этого следует — люди, работающие на радио, имеют отточенный и поставленный радийный голос, верно? Ну, иногда. Это отдельная тема разговора.

Но работая на радио и пытаясь проникнуть в сферу закадрового озвучивания, не упоминайте об этом слишком часто. Особенно не упоминайте об этом представителям агентств и другим представителям индустрии в качестве подтверждающего аргумента вашей квалификации в качестве профессионального закадрового актера. 

Для некоторых станет шоком, но работа, которую вы проделали в качестве сотрудника радиостанции, к сожалению, не считается соответствующим ремеслом в мире озвучивания.

Заслуженно или нет, «люди из мира радио» имеют желания и часто, возможности (читай, заказы) озвучивания актерских ролей. Фальшиво? Это, возможно, стереотип, но я решил для себя, лучше избегать данной темы, по возможности.

Получить актерское образование

Источник изображения: http://amalgama.spb.ru

Само собой, даже среди очень известных актёров есть те, кто не получил специального образования. Но популярность приходит к таким счастливчикам, скорее всего, благодаря большому таланту и большому везению. В большинстве же случаев актёрское образование составляет значительную часть успеха, и без практики и важных знаний, полученных в театральном вузе, училище или на курсах актерского мастерства, невозможно воплотить в своей игре художественный образ

Тем, кто хочет стать актером, важно понимать, что в этой профессии нет место лени, а есть только упорство и каждодневный труд

Как говорил создатель знаменитой актерской методики К.С. Станиславский: «Актёр должен научиться трудное сделать привычным, привычное лёгким и лёгкое прекрасным».

Чтобы голос наконец выстрелил

Вы хотите добиться результата? Будьте готовы некоторое время оставаться в тени, но никогда не выходите из игры.

Вряд ли озвучка мгновенно станет вашим основным источником дохода. Продолжайте озвучивать потому, что вам нравится, и старайтесь делать лучше и лучше. Некоторые актеры просиживают свои мягкие места, пока ждут заказов, других тянет на странные, не соответствующие профилю работы. Некоторые записываются ночью, по утрам, выходным. Кто-то работает на трех разных работах, кто-то в долгах как в шелках, а другие и вовсе сидят на домашнем аресте, погрязли в алиментах…

На мой взгляд, лучше всего, когда есть собственный бизнес в озвучивании или вы работаете на работе, которая позволяет максимально гибко планировать рабочий график и при этом находиться рядом с микрофоном 24/7.

Работа по найму в продакшене тоже выгодна, т.к. появляются возможности использования оборудования. Об этом следует помнить, чтобы поддерживать голос в форме и принимать от клиентов актуальные запросы на кастинги и работу. Я говорю это, т.к., вы действительно должны быть доступны к прослушиванию и работы. Сессии звукозаписи, деловые переговоры, переписка и встречи по большей части происходят в будние дни в обычные рабочие часы. Вы должны иметь возможность провернуть запись демки и ее доставку в течение 24 часов. Вы не всегда можете сказать заказчикам «дайте мне определиться, смогу ли я уйти с работы», таким макаром вы скоро получите пометку недоступными.

Независимо от вашей ситуации, сделайте определенные инвестиции в озвучку, чтобы ожидать реального результата, который окупит вложения. Это означает вложение финансов, времени и усилий в развитие своего таланта и навыков и ознакомление с бизнесом по закадровому озвучиванию через действующих представителей данного бизнеса. Такой подход помогает влиться в профессию, научиться технично редактировать звук и мастерить собственные озвучки.

Я обнаружил, значительное количество успешных артистов закадрового озвучания являются философами, музыкантами и имеют сильную веру и духовные наклонности. Речевая кабинка — тихая гавань, полная творчества, в которую частенько заплывает муза.

Мой заключительный совет:

Слушать ушами и вникать в собственный звук. Слушать ушами отдаленно и отстраненно, словно слушает посторонний человек. Записали материал, отложите на часок, займитесь другим делом, например, придумыванием акции и написанием коммерческого предложения под рассылку по клиентской базе. Потом включите собственный звук погромче, отойдите подальше и послушайте, отстраненно, словно посторонний человек. Я уверен – в звуке вы обнаружите нечто новое, которое захочется либо удалить и переписать, либо выделить и подчеркнуть. 

Пусть последнего будет больше!

Подражайте известным и успешным голосам, которые нравятся. Сохраняйте веру, и, в конце концов, вы найдете свой собственный основной тон. Лишь только вы найдете свой тон, заставьте других слушать его! И наслаждайтесь!

И важное замечание 

На вашем дикторском пути вокруг вашего основного тона будут крутиться пиявки присоски и просить озвучивать различные тексты скользкого содержимого (экстремистские, xxx, провокационные и т.д.). У каждого диктора свои пределы дозволенного, но советую не браться за тексты низкие в моральном плане. Имейте свой основной тон и основные принципы. Читайте только те тексты, которые вы бы смогли в любой момент прочитать без стыда перед своими близкими, друзьями и родными. Не дай Бог прочитать такое, от чего потом всю жизнь не отмоетесь!

С наилучшими пожеланиями не прикусить язык!

Описание

Разновидность озвучивания, при которой создается совершенно новая фонограмма, называется дубляж. Также в этом случае используется термин дублированный перевод. Работа в этом направлении подразумевает наличие определенных навыков и таланта. Актеры дубляжа должны обладать особыми качествами, среди которых грамотная, чистая речь, актерское мастерство, четкая дикция и другие характеристики.

Данная профессия появилась, когда возникла необходимость адаптировать медиаматериал для конкретной аудитории, и по сей день она сохраняет актуальность. Каждый год выпускается большое количество фильмов, сериалов, мультфильмов и другой продукции на разных языках, а значит, есть спрос на актеров озвучки.

Чтобы работать в этой сфере, кроме творческих способностей, следует обзавестись соответствующим образованием.

Как правило, дублированием занимаются подготовленные специалисты. Они прорабатывают свои задачи так же, как другие актеры, работающие над ролью. Профессионал познает личность персонажа, которого нужно озвучить, придает голосу индивидуальность и определенный характер.

В последнее время для дубляжа приглашают известных артистов, которые мастерски владеют своим голосом и способны передать с его помощью эмоции и чувства.