«геймдизайнер

Статьи

Ошибки геймдизайна. Почему Battlefield-3 — не шедевр.

Начну с лирического отступления. Я наиграл в третью «батлу» over 600 часов, и, несмотря на множество грубых косяков в геймдизайне, воспоминания об игре в основном положительные, поскольку эти косяки я активно использовал себе во благо, как моральное, так и материальное.

Читать | Комментарии []22 мая 2020

Всё, что вы знаете, — ложно! (полная русская транскрибация выступления Сида Мейера)
В этом выступлении Сид Мейер делится своим игродизайнерским опытом и находками, опираясь в примерах на серию Civilization и некоторые другие свои игры (Pirates!, Railroad Tycoon, авиасимуляторы).

Читать | Комментарии []4 сен. 2019

Мотивирующие механики в геймдизайне.Математическая модель игры ДоббльИгровой аудит, или как вытащить на гору «велосипед с квадратными колёсами»

Теория

Изучение игр или теория игр — это дисциплина, которая занимается критическим изучением игр, игрового дизайна, игроков и их роли в обществе и культуре. До конца двадцатого века академические исследования игр были редкостью и ограничивались такими областями, как история и антропология . По мере того как в начале 1980-х годов произошла революция в видеоиграх, повысился и академический интерес к играм, что привело к появлению области, основанной на различных методологиях и школах мысли. Эти влияния можно охарактеризовать в общих чертах тремя способами: подходом социальных наук, подходом гуманитарных наук и подходом промышленности и инженерии.

Вообще говоря, социальный научный подход занимается вопросом: «Что игры делают с людьми?». Используя инструменты и методы, такие как опросы, контролируемые лабораторные эксперименты и этнография, исследователи исследовали как положительное, так и отрицательное влияние игр на людей. Более социологически обоснованные исследования были направлены на то, чтобы уйти от упрощенных представлений об играх как «отрицательных» или «положительных», а скорее стремиться понять их роль и место в сложностях повседневной жизни.

В общих чертах, гуманитарный подход был связан с вопросом: «Какие значения приобретаются в играх?». Используя такие инструменты и методы, как интервью, этнография и включенное наблюдение, исследователи исследовали различные роли, которые видеоигры играют в жизни и деятельности людей, а также значение, которое они придают своему опыту.

С точки зрения индустрии, многие исследования в области игровых исследований можно рассматривать как академический ответ на вопросы индустрии видеоигр относительно продуктов, которые она создает и продает. Главный вопрос, который решает этот подход, можно резюмировать как «Как мы можем создавать лучшие игры?» с сопроводительной надписью «Что делает игру хорошей?» «Хорошо» может означать много разных вещей, в том числе обеспечение развлекательного и увлекательного опыта, легкость обучения и игры, новаторство и новый опыт. Различные подходы к изучению этой проблемы включали рассмотрение описания того, как разрабатывать игры, и извлечение руководящих принципов и практических правил для создания лучших игр.

Принятие стратегических решений

Теория игр — это исследование принятия стратегических решений . В частности, это «изучение математических моделей конфликта и сотрудничества между разумными и рациональными лицами, принимающими решения». Альтернативный термин, предложенный «как более описательное название дисциплины», — это теория интерактивных решений . Сначала испытуемый обратился к играм с нулевой суммой , в которых выигрыши одного человека в точности равны чистым убыткам другого участника или участников. Однако сегодня теория игр применима к широкому кругу поведенческих отношений и превратилась в общий термин для логической стороны науки о принятии решений.

Игры, изучаемые в теории игр, представляют собой четко определенные математические объекты. Чтобы быть полностью определенным, игра должна определять следующие элементы: участников игры , информацию и действия, доступные каждому игроку в каждой точке принятия решения, и выплаты для каждого результата. (Расмузен называет эти четыре «существенных элемента» аббревиатурой «PAPI».) Теоретик игр обычно использует эти элементы вместе с концепцией решения по своему выбору, чтобы вывести набор стратегий равновесия для каждого игрока, так что, когда они используются стратегии, ни один игрок не может получить прибыль, отклоняясь от своей стратегии в одностороннем порядке. Эти стратегии равновесия определяют равновесие игры — стабильное состояние, в котором либо наступает один исход, либо набор исходов возникает с известной вероятностью. .

Идея

Скорее всего каждый из нас стал задумываться о разработке собственной игры как раз после прихода какой-то очень классной идеи. С идеи всё и должно начинаться, а точнее с выбора основной. Когда мы хотим сделать какую-то игру и в обсуждении этого дела и участвует больше 1 человека к согласию обычно прийти сложно. Но это даже хорошо потому что, как говорится, в споре рождается истина. Чтобы в итоге к чему прийти все участники должны предложить все идеи, что у них есть и рассказать почему они им нравятся. Это называется мозговой штурм или brainstorm. Далее же будет описан в общих чертах процесс отбора идей и некоторые советы.

Очень важно не критиковать идеи друг друга, потому что идеальных идей все равно нет, а споры могут затянуться на очень долго, для критики же будет отдельный момент в будущем. Как геймдизайнеры мы должны внимательно прислушиваться к идеям своей команды и пытаться разобраться в том, что они предлагают

Не все идеи будут хорошими или подходящими данному проекту, не все из них будут осуществимы вашими силами, но большая часть будет выражать то, что человек считает особенно важным.

В случае инди разработки, ваша задача сделать игру, которая будет наполнена духом ваших идей и не бояться показаться странной, в этом её суть – отразить видение. Поэтому идеи каждого члена команды важны, каким бы опытным не были вы и неопытными они, тем более не редко свобода от знаний может порождать самые неожиданные решения и мысли.

Когда вы работаете над коммерческим проектом, слушать своих коллег не менее важно. Но вы должны давать себе отчет о том, что ответственность за жизнеспособность выбранных идей несете именно вы и результатом работы должен стать именно коммерческий успех и признание, а не радость всех участников разработки

Исходя из ориентировки на результат процесс выбора идеи изменится, но не сильно. Больше внимания стоит посвятить пониманию перспектив каждой из них, слабых и сильных сторон и так далее, но, опять же, не критике.

Следующим этапом должно быть объединение всех идей, которые получили больше всего одобрения

Они могут противоречить друг другу или их связь может представляться очень натянутой, но это не пока важно. Так вы будете понимать, что итогом мозгового штурма стала действительно общая идея при том максимально перспективная

Профессиональные и личные качества геймдизайнера

Чем занимается геймдизайнер:

• играет важную роль в разработке новых игр;
• много общается с командой и инвесторами;
• рекламирует свой проект;
• контролирует процесс разработки;
• определяет задачи членов команды.

Профессиональные

Если заинтересовались этой профессией, развивайте следующие качества:

1. Креативность, способность генерировать интересные и уникальные идеи.
2. Хорошая осведомленность о рынке компьютерных игр.
3. Знание теории игр – с этим можно ознакомиться в учебниках или специальных книгах.
4. Умение разрабатывать сценарии, хотя бы в общих чертах (проработкой деталей будет заниматься сценарист).
5. Способность работать с математическими переменными для расчета оптимального баланса новой игры.
6. Знание основ программирования для понимания процесса реализации задуманного, а также выполнения небольших сопутствующих задач, связанных с кодингом (но геймдизайнер – это не программист!).
7. Знание психологии потребителя (это можно узнать из учебников и книг) для понимания, чего хочет геймер, как дать ему желаемое через свой проект.
8. Способность ясно и грамотно выражать свои мысли – навык пригодится при общении с командой и подготовке специальных документов, в частности для инвесторов.
9. Знание английского языка – так как большинство компьютерных игр сегодня создается для международного рынка, этот навык точно будет плюсом при устройстве на работу.

Личные

Нужно развить в себе:

1. Любовь к компьютерным играм. Без этого разрабатывать собственные проекты будет невозможно, вы должны жить этим, спать с этим и никогда не выбрасывать из головы.
2. Способность справляться с большим количеством задач одновременно. Геймдизайнер постоянно решает много вопросов, выполняет разные функции, а справиться с многозадачностью дано далеко не каждому.
3. Умение работать в команде. Реализация любого проекта – командная работа, вы должны уметь правильно общаться с коллегами, доносить до них свои мысли и отстаивать свою точку зрения, а также уметь принимать чужую, ведь ваша не всегда верная.
4. Отменный художественный вкус для продумывания визуальной части проекта.
5. Ответственность, следование дедлайнам. Над вами никто не будет стоять с постоянным контролем, вы должны сами себя организовывать и выполнять запланированные задачи в установленные сроки.

Наш топ курсов

Также вас может заинтересовать:

• 13 лучших онлайн-курсов по обучению дизайну интерьера в 2021
• 12+ курсов по программированию с лучшим онлайн-обучением в 2021
• 10+ курсов по дизайну и графике с лучшим онлайн-обучением в 2021

01.

Разработка игр на Unity от GeekBrains

Продолжительность: 6 месяцевСтоимость: 6831 рублей в месяцПреподаватели: Андрей Заярный, Сергей Камянецкий, Роман Муратов, Тимур Гадеев, Дмитрий Анзин, Илья Афанасьев, Павел ШмачилинНа кого рассчитана программа: на новичков в игровой индустрии

Еще один онлайн-курс по разработке игр на Unity от GeekBrains. На этот раз он
рассчитан на взрослую аудиторию. Этот полноценная программа обучения поведает вам
об основах программирования на C#, инструменте разработке Git, основах ООП, работе с базами данных
и особенностях игрового движка Unity,

Учебная программа онлайн-курса включает:

• выбор языка программирования и подготовка браузера;
• установку редактора кода;
• типы данных;
• алгоритмы и блок-схемы;
• циклы do, while, for;
• работу с массивами и функциями;
• разработку игры Black Jack;
• знакомство с языком программирования C# – переменные и типы данных, ветвления, циклы, функции;
• разработку и настройку управления простой игры;
• особенности git;
• откат изменений;
• работу с ветками;
• способы убрать конфликты;
• распространенные ошибки;
• управляющие конструкции в C#;
• Windows Forms;
• работу с XML;
• выражения и строки;
• основы работы оперативной памяти;
• работу с классами – список, горизонтальные линии, вертикальные линии, фигура, змейка, препятствия;
• ООП программирование;
• установку СУБД и проектирование баз данных;
• основные операторы, индексы и транзакции;
• знакомство с Unity;
• создание скриптов, ИИ и UI;
• анимацию, аудио и визуальные спецэффекты;
• ООП в Unity;
• оптимизацию в Unity;
• и многое другое.

Академия Алексея Сухорукова оглашает набор на онлайн-курс,
посвященный разработке видеоигр на Unity3D.
Для большинства людей этот движок известен, как основа игр для мобильных
телефонов, однако на нем также можно делать многомиллионные проекты для ПК и
консолей (например, Pillars of Eternity от студии Obsidian Entertainment).
Если вы желаете начать с инди-проектов на этом движке, то добро пожаловать на
курс.

Программа онлайн-курса «Разработчик игр на Unity3D» включает:

• основы программирования на С# – структура,
  работа с массивами, цикл, ход выполнения программы, основные операции,
  модификаторы, свойства и классы;
• ознакомление с интерфейсом программы;
• особенности наследования;
• основные достоинства и особенности работы с Unity;
• настройку освещения;
• работу с камерами, примитивами и коллайдерами;
• рендеринг в Unity;
• работу с материалами и текстурами;
• консоль и компоненты;
• настройку управления (управление мышью,
  клавиатурой, геймпадом, гироскопом и тачскрином);
• настройку звукового окружения, моделями,
  текстурами;
• создание элементов интерфейса;
• сохранение и экспорт;
• настойку искусственного интеллекта;
• настройку анимации в Unity;
• работу с тенями;
• компиляция для кроссплатформенности;
• способы монетизации в играх.

07.

Зарплата и востребованность

Еще несколько лет назад профессия гейм-дизайнера была далеко не самой востребованной в нашей стране, да и в общемировом масштабе до 2018-го года наблюдался спад востребованности игровых дизайнеров.

Вот как выглядела статистика вакансий для гейм-дизайнеров в США по данным сайта Recruiter

Но в последние годы ситуация начала стремительно меняться. Этому способствует активное развитие технологий, которые открывают новые возможности для создания игрового контента. И даже общий экономический спад 2020-го года, вызванный пандемией, не сбавил обороты геймдева, ведь пользователи стали еще больше времени проводить за экранами своих гаджетов.

Если говорить о российском рынке, то и здесь наблюдается рост востребованности гейм-дизайнеров, поскольку появилось больше компаний, которые сотрудничают с иностранными спонсорами, занимаются разработкой мобильных игр на удаленке.

По данным CareerExplorer рынок вакансий для гейм дизайнеров к 2026-му году вырастет на 9,3%.

Ну а теперь к самому интересному – к зарплатам! Сколько зарабатывает разработчик игр с России и за границей?

Сервис RussiaTrud о том, что средняя зарплата игрового дизайнера в России составляет около 60 тыс. рублей в месяц. Естественно, размер зарплаты будет сильно зависеть от уровня знаний специалиста и компании, в которой он работает. Так, новички с минимальным опытом работы или без него могут претендовать на позиции с зарплатой от 35 тыс. рублей. Хотя многие компании сначала зовут таких соискателей на бесплатные стажировки.

Вот пример требований и условий работы для специалиста уровня Junior с сайта HeadHunter:

Специалисты уровня middle и выше, с опытом, хорошим резюме и портфолио имеют гораздо больше – их зарплаты в столице обычно стартуют от 100 тыс. рублей, и могут достигать 200-250 тыс. рублей.

Вот несколько примеров вакансий для опытных игровых дизайнеров:

На западном рынке ситуация с зарплатами, как обычно, повеселее.

Согласно данным сервиса Glassdoor геймдизайнеры в США зарабатывают около 70 тыс. долларов в год

Ресурс www.gamedesigning.org поделился также интересной информацией о зарплатах дизайнеров в топовых компаниях по разработке игр:

• BioWare – около 57 тыс. долларов (54 — 61 000);
• Zynga – около 79 тыс. долларов (56 718 — 97 793);
• Electronic Arts – около 69 тыс. долларов (42 116 — 98 155);
• Valve Corporation – 120-130 тыс. долларов;
• Gameloft – около 58 тыс. долларов (50 000 — 65 195);
• Rockstar Games – около 84 тыс. долларов (51 000 — 103 000);
• Корпорация Microsoft – около 110 тыс. долларов (101078 — 119 525);
• Naughty Dog Inc – около 90 тыс. долларов (60 960 — 147 320);
• Activision Blizzard – около 72 тыс. долларов (58 438 — 97 479);
• Ubisoft – около 83 тыс. долларов (75 848 — 87 000).

На этом же ресурсе можно найти информацию о том, как меняются зарплаты игровых дизайнеров на западном рынке в зависимости от опыта и квалификации. Так, в 2021-м году новички с минимальным опытом смогут претендовать на 60 тыс. долларов в год. Ощутимое повышение зарплаты происходит либо ближе к 10-летнему стажу – до 70 тыс. долларов, либо при получении должности ведущего дизайнера – до 77 тыс. долларов в год среди новичков.

Опытные лиды со стажем работы в video game design от 5 лет, могут претендовать в среднем на 86 тыс. долларов в год

Как стать гейм-дизайнером

Гейм-дизайнер должен:

• быть коммуникабельным, готовым работать в команде и идти на компромиссы;
• иметь отличное воображение и способность переносить образы в реальный мир;
• обладать дизайнерским чутьем, которое у создателя в значительной мере отличается от ощущений игрока;
• владеть навыками критического мышления и анализа, позволяющим понять, какие моменты сделали конкретную игру популярной и как это можно использовать в своем проекте;
• быстро обучаться новым вещам, ведь геймдиз и вообще виртуальная реальность не стоят на месте;
• отлично владеть русским и английским языками.

Еще гейм-дизайнеру необходим большой игровой опыт, позволяющий с первого взгляда оценивать качество игры, выявлять ее сильные стороны и недостатки.

Требования к гейм-дизайнеру очень высокие: он должен обладать множеством навыков в разных сферах и уметь связывать их друг с другом.

Где учиться на гейм-дизайнера

ВУЗов, обучающих по профилю, в нашей стране пока нет. Зато существует схема получения образования, достаточного для начала карьеры. С этой целью лучше всего поступить на соответствующий курс в одну из компьютерных школ, которых с каждым годом становится все больше. Среди самых популярных и продвинутых в плане геймдиза: «ШАГ», Scream School, «Высшая школа бизнес-информатики», Real Time. В зависимости от типа, глубины и интенсивности программы продолжительность обучения составляет от 3 дней до 4 учебных семестров.

Перспективы и карьерный рост

Начало карьеры гейм-дизайнера зависит от уровня образования соискателя

Самоучка может попробовать себя в качестве тестера, привлечь внимание к своим способностям при реализации любительских проектов. При правильном подходе даже стримеры и тестеры зарабатывают в районе средней зарплаты по стране

Если появилась уверенность в своих силах, стоит попытаться устроиться на работу в солидную профильную компанию. Обычно рассмотрение заявки подразумевает выполнение соискателем тестового задания, по результатам чего принимается решение.

Заведите портфолио

• Ваше образование геймдизайнера ничего не значит. Помимо вас будут еще сотни людей с точно таким же образованием, желающих точно такую же работу. Вам нужно выделиться другим способом. Завершите качественный проект.

• Выкладывайтесь на 110%, работая над проектом во время получения образования. Это будет иметь значение, когда ваш потенциальный работодатель будет сравнивать вас с одногруппником. Завершите качественный проект.

• Если у вас нет возможности делать проекты во время обучения, делайте их сами по себе. Я начал с RPG Maker и перешел на Unreal Engine 4. Настольные игры тоже считаются. Завершите качественный проект.

• Работайте не покладая рук в редакторе уровней, сделайте мод или напишите эссе, разобрав игровую механику. Вы должны продемонстрировать обширные знания с достаточной глубиной. Завершите качественный проект.

• Научитесь программировать. Это позволит вам создавать прототипы самому и участвовать в геймджемах, не являясь мертвым грузом для товарищей. Завершите качественный проект.

• И пока я не забыл: завершите качественный проект.

Поддержка

Уже с 90-х годов игры получают обновления и патчи в течении года или больше после релиза. Это обусловлено системой монетизации – продажа копий игры плюс дополнения. Помимо финансовой выгоды поддержка уже вышедших игр имеет ряд других преимуществ. На этом этапе команда сосредотачивается на исправлении всех возможных ошибок и недочетов, найденных после релиза игры, а также создает новый контент или вводит механики, которые просят игроки.

За это время можно укрепить отношения со своей фанбазой и получить драгоценный опыт, который поможет предвидеть похожие ошибки в будущем. Этот период проходит у всех по-разному и в большей степени зависит от того как игру приняли. Если игра принята хорошо нужно задумываться о развитии успеха, если плохо, о том стоит ли продолжать вкладывать в неё силы и средства.

В последние годы в индустрии прочно обосновалось такое явление как “Ранний доступ”. Эта функция, которая позволяет игрокам получить доступ к недоделанному продукту и иметь возможность помочь разработчикам сделать игру лучше. Выход в ранний доступ считается частью этапа продакшена или даже его финальной частью, однако по своей сути он очень напоминает, как раз поддержку.

Основной идеей раннего доступа является возможность разработчиков испытать свои наработки, не достигая точки невозврата и исправить недочеты пока не стало слишком поздно. Если игра проходит такой этап, то поддержка уже представляет собой работу над нововведениями и расширением игры.

Еще одним важным элементом этапа поддержки является осознание момента, когда стоит двигаться дальше и браться за следующий проект. В любом случае вы не можете держать рентабельность игры на должном уровне в течении долгих лет, поэтому нужно задумываться о следующем шаге до того, как пройдет пик популярности предыдущей игры.

Если вы не будете пытаться делать качественных шагов вперед, а клепать дополнения и сиквелы, мало отличающиеся от предыдущих частей вы рискуете получить разочарование фанатов и недоверие с их стороны.

«Геймдизайн: как делать игры, которые нравятся и приносят деньги»

Продолжительность: 6 учебных модулей, 22 лекцииСтоимость: 149 евроПреподаватели: Василий Сабиров, Ярослав Кравцов, Константин Савочкин, Виктория Беляева, Евгений Судак, Сергей Гимельрейх, Юлия Комарова, Дмитрий Куратник, Лена БугаковаНа кого рассчитана программа: на новичков и сотрудников геймдева, перешедших из других индустрий

Учебная программа данного онлайн-курса по геймдизайну
составлена таким образом, чтобы каждый желающий смог понять, как именно
создаются успешные игры и каким образом они приносят деньги. Все преподаватели
являются успешными практиками в индустрии, поэтому вы сможете рассчитывать на
материал, которому точно найдется применение в профессиональной деятельности.

Учебная программа онлайн-курса «Геймдизайн: как делать игры,
которые нравятся и приносят деньги» состоит из:

• разбора основных элементов видеоигры;
• причин написания и структуры дизайн-документа;
• прототипирования в геймдизайне;
• основ монетизации в геймдизайне;
• «мягкого запуска» и монетизации игры;
• разбора базовых механик;
• разнообразия геймплея и балансировки;
• туториала и игровых циклов;
• способов удержать и вернуть игрока;
• основ нарратива в геймдизайне;
• основ user experience в игровой индустрии;
• основ левел-дизайна;
• взаимодействия между игроками на примере шутера для смартфонов;
• анализа игровой экономики;
• принципов расчета баланса;
• механик и баланса боев в видеоигре;
• пост-продажного опыта.

11.

Онлайн-курс «Создание игр» от Arena Center

Продолжительность: 76 часов обучения Стоимость: 14500 рублейПреподаватель: Влад ПочержерцевНа кого рассчитана программа: на новичков в игровой индустрии с хорошим знанием английского языка

Онлайн-обучение «Создание игр» от супермаркета игр Arena Center охватывает
полный цикл разработки. Каждый студент пройдет обучение по созданию трехмерных
моделей, основам программирования в C# и созданию игр с помощью игрового движка Unity.

Программа курса:

• основы моделирования трехмерных объектов в 3DS MAX – ознакомление с интерфейсом, создание примитивов, перемещение объектов, создание полигональной графики, работа с материалами, текстурами и анимацией;
• работа в Unity3D – ознакомление с интерфейсом, создание примитивов, импорт объектов, работа с текстурами и анимацией, настройка освещения;
• основы программирования в C# – циклы, классы, листы, создание переходов в аниматоре, графический интерфейс, события, поиск пути.

12.