Ключ к сердцу потребителя: что такое key visual, или kv

Каким брендам нужен визуальный контент

О том, что такое грамотный визуал и как он вам может помочь, мы уже поговорили. Теперь я расскажу, кому он нужен, а кому нет.

Сразу начинаем с анализа исходных данных. Нужно понимать, что визуал решает многое, но есть два нюанса, которые даже грамотный контент не перекроет: маржа и продукт.

Если у вас ежедневное или периодическое (раз в 2–3 дня) обновление ассортимента, а с каждой проданной единицы вы зарабатываете не больше 300 рублей — скорее всего, вам лучше делать фотографии самостоятельно или как-то вытягивать те кадры, которые присылает поставщик товара.

Фотографы берут от 4000–6000 рублей за съёмку, если говорить об оригинальных и интересных исполнителях. Выходит дорого, и в конечном итоге вы заработаете копейки. Плюс фотосессию нужно организовать: забронировать студию, подготовить модель, стилистику, нанять специалиста, чтобы потом это скомпоновать в ленту. Потом сама съёмка. Потом подождать, пока обработают. Минусов слишком много. Намного проще создать в офисе какой-то уголок для регулярных фотосессий. Или можно нанять в штат специалиста на фикс и всегда иметь под рукой человека, который будет вам ежедневно делать контент.

Моё мнение — красивый контент нужен многим. Но иногда, сопоставляя все факты, он действительно не выгоден для бизнеса. Если вы продаёте бетонные плиты, то ваша ЦА вряд ли сутками сидит в Инстаграме и читает посты. Тогда вам точно можно не заморачиваться с ежедневным обновлением контента. Оптимально будет сделать дизайн-сетку на 9–12 постов с нужной информацией и запостить их для опрятного внешнего вида.

Аккаунт производителя воды: дизайн почти неизменный, состав — тоже

Сделаем выводы о том, когда нужен визуальный контент.

Если товар меняется редко, например, это уходовая косметика или вода, где дизайн баночек сохраняется годами. Или у вас с чёткой периодичностью выходит новая коллекция (например, раз в квартал). В этих случаях есть смысл делать профессиональные фотосессии и заморачиваться над контентом.

Фотограф за один день наделает вам кучу разнообразных фото. Потом визуальный ассистент составит раскладку на месяц-два, а у вас не будет болеть голова о том, что публиковать. Не говоря уже о том, сколько собственного времени вы освободите, ведь новички с такими вещами обычно разбираются крайне долго.

Если окупаемость продукта невысокая, а он меняется/дополняется часто, то проще (хотя и дольше) самому обучиться этим навыкам или нанять постоянного специалиста в штат. Но только не нанимайте фотографа: его услуги обойдутся вам крайне дорого. Лучше искать в нише визуальных менеджеров.

Кому точно нужен качественный визуальный контент в Инстаграме:

• шоурумам;
• брендам одежды;
• ресторанам (им в период пандемии стало сложнее завлекать посетителей);
• кинотеатрам (аналогично ресторанам);
• салонам красоты;
• работающим в очень переполненных нишах (чтобы выделяться).

Распространенные ошибки в оформлении

Давайте разберем типичные проблемы визуала в коммерческих аккаунтах и попробуем найти решения.

• Изображения из интернета. Этот контент нередко встречается у начинающих специалистов, например, в постах с демонстрацией инструментов/материалов или информацией о поиске моделей. Выход один: использовать лишь авторские кадры, сделанные вами специально для таких целей.
• Подпись на своих работах. Водяные знаки и подписи нередко можно увидеть в портфолио фотографов, визажистов, парикмахеров. Эти детали портят впечатление от визуала и отталкивают пользователей. Если вы боитесь нарушения ваших интеллектуальных прав, просто сохраняйте исходники снимков – так вы легко докажите свое авторство и добьетесь справедливости.
• Использование большого количества шрифтов. Некоторые считают: чем больше шрифтов, тем интересней выглядит контент. Но на самом деле их обилие, скорее всего, оттолкнет целевую аудиторию. Лучше выбрать несколько шрифтов и использовать только их при оформлении ленты/историй.
• Неподходящий аватар. Аватарка – тоже часть визуала в Instagram. Главное фото профиля должно быть четким и качественным, соответствовать теме страницы. В бизнес-аккаунте это может быть логотип бренда или снимок хита продаж. Желательно, чтобы аватар гармонично смотрелся по цвету и настроению с лентой, а также вечными сторис.

Рекомендуем: Продвижение вашего Инстаграм при помощи SocialKit

Личный бренд визуал-менеджера

Ульяна Киреева: «В первую очередь в вашем аккаунте должны быть кейсы: показывайте аккаунты до и после, рассказывайте, что вы сделали, чтобы добиться такого результата. 

В остальном можно по-разному выстраивать свой аккаунт. Исходите из своей личности и особенностей: если вы очень строгий четкий специалист, показывайте это. Если вы хотите брать харизмой, берите ею.

Работы учениц Ульяны Киреевой

Контент-стратегия для эксперта сейчас строится на личности и экспертности. Одну сухую экспертность давать не стоит. Люди приходят в Instagram смотреть на людей в первую очередь. И даже специалистов мы будем выбирать не только по их работам, но и по тому, нравится ли нам человек, близок ли он нам

Важно транслировать свои ценности, смыслы, как вы относитесь к профессии, какие интересы у вас в жизни. Точного рецепта нет, но я рекомендую 60/40 личного и экспертного

Никто не просит вас обнажать всю душу, совсем в бытовуху или в личное уходить. Соблюдайте баланс».

Надо ли быть дизайнером?

Очень важный момент: нужно ли быть дизайнером, художником или фотографом, чтобы стать визуализатором интерьеров? Честный ответ: было бы неплохо, но это не обязательно. На самом деле, хороший дизайнер может дополнительно получить образование визуализатора, и сэкономить деньги на найме подобного специалиста.

Но практика показывает, что у хорошего дизайнера всегда слишком много работы, чтобы тратить его на создание высококачественных рендеров, поэтому он и платит визуализаторам.

Сверху – оригинальная фотография, снизу – компьютерная симуляция. Без подписи reference (исходник) их проще простого спутать.

Другое дело, что ничего не понимая в интерьерах, архитектуре, декоре, колористике, проектной графике – вам, как визуализатору, будет очень сложно найти с дизайнером общий язык. Он будет заваливать вас профессиональной терминологией, а вы — хлопать глазами и просить: «просто скажите мне, какую вы хотите табурэтку».

Это, конечно, не дело. Надо быть на одной волне с заказчиками. Тем не менее, быть профессиональным дизайнером для этого не требуется. Достаточно знать, как именно они делают то, что делают. Общаться с ними, понимать их.

Обучение на рендер-артиста

Для работы в этой сфере необходимо получить высшее образование по направлению «компьютерная графика и дизайн» (3D-дизайнер, 3D-дженералист и другие). В рамках повышения квалификации стоит пройти курсы по направлению «дизайн», «промышленный дизайн».

Заметим, что профессия рендер-артист новая, поэтому многие ее представители занимаются самообучением, просматривая видеоуроки, посещая подготовительные курсы.

Центр компьютерного обучения «Специалист» при МГТУ им. Н. Э. Баумана

Центр гарантирует своим студентам качественное и полноценное образование, поэтому после прохождения курса многие студенты быстро находят работу

Если вы желаете освоить профессию рендер-артист, то обратите внимание на курсы для визуализаторов, а также лекции по 3D-моделированию

Центр дистанционного обучения Render.ru

Этот центр предлагает абитуриентам множество полезных курсов, направленных на изучение разных сфер компьютерной графики. Здесь можно пройти переподготовку, получить базовые или дополнительные знания. Обучение длится от 7 дней до 3 месяцев, что зависит от выбранной программы.

Как сделать аккаунт в Инстаграм привлекательным

Рассмотрим ключевые моменты, от которых зависит эффективность дизайна.

Выбор концепции и основных цветов

При апгрейде профиля, прежде всего, необходимо обозначиться с главным посылом и настроением страницы. Исходя из этого, подберите цветовую схему, фильтры и шрифты. Учтите: концепция аккаунта обязана просматриваться даже в мелочах – только тогда у аудитории сложится целостное впечатление о бренде.

Рассмотрим подробнее этап выбора цветовой палитры. Лучше всего отдать предпочтение двум-трем цветам, чтобы они ассоциировались у подписчиков с вашей компанией. Эти оттенки должны шлейфом проходить сквозь весь контент и вызывать у ЦА определенные эмоции. Например, черный и серый подойдет для бизнеса, желающего выглядеть строго и профессионально, а синий и желтый – для легких, позитивных сфер деятельности. Дороговизну премиум-сегмента хорошо подчеркнет фиолетовый, серебристый и золотой.

Это интересно: Самые популярные аккаунты Instagram в мире и в России

Составление визуального контент-плана

Загружайте в Instagram только качественные фотографии с высоким разрешением. Работайте над созданием уникального авторского контента. Не стоит брать картинки с фотостоков – лучше регулярно проводить специальные фотосессии для соцсетей. Четко определившись с желаемым результатом и подготовившись к съемке, вы получите эстетический визуал, который повысит вовлеченность ЦА.

Кроме того, в ленту можно добавлять и фотографии клиентов с вашим продуктом. Пользовательский контент не только станет изюминкой страницы бренда, но и подчеркнет актуальность вашего предложения. Для сбора UGC-контента придумайте особый хештег и запустите специальную акцию. Можно предложить клиентам скидку за фотоотзыв или провести розыгрыш подарков.

Рекомендуем планировать ленту заранее: загружать посты и объективно оценивать качество визуала, а также сочетание фотографий. В этом вам поможет отложенный постинг от SocialKit.

Важно: Как настроить масслайкинг в Инстаграм

Изучение композиции и ракурсов

Старайтесь думать как художник. Пользователей легче всего заинтересовать разноплановой лентой, поэтому вам следует разбавить привычный контент новыми образами и ракурсами. Не размещайте рядом снимки одного типа – чередуйте средний, общий и крупный план.

Изучите приемы композиции и используйте их при создании визуала для Инстаграм: стройте кадры по правилу третей, добавляйте объем при помощи визуальных рамок, играйте с асимметрией и симметрией.

Хотите получить качественный, интересный результат? Тренируйте насмотренность! Для этого просматривайте и анализируйте вдохновляющие аккаунты, блоги и площадки вроде Pinterest.

Статья в тему: Привлекательный визуал в Инстаграм без дизайнера

Плюсы и минусы профессии

Визуализаторы совмещают в себе IT-специалиста и художника-иллюстратора, поэтому и переняли от них плюсы:

• бесконечное творчество и разнообразие заказов – скучать не придется;
• настоящих профессионалов крайне мало, что исключает высокую конкуренцию;
• достойная заработная плата;
• работать можно как в офисе, так и удаленно;
• можно быстро переквалифицироваться, например, в дизайнера среды или специалиста по анимации.

Но и минусов не избежать:

необходимо повышенное внимание и концентрация при кропотливых и монотонных рабочих моментах;
надо непрерывно обучаться и постоянно следить за новшествами;
большинство необходимых программ на английском языке, что может стать проблемой для тех, кто его не знает;
для работы требуется высокопроизводительный компьютер.

Как стать визуализатором

Новички, которые только-только сделали первые шаги в качестве визуализатора, могут попробовать поработать с организациями, недавно открывшими маркетинговый отдел. Сделайте им предложение о создании 3D-дизайнов буклетов и презентаций или поищите подобные вакансии.

Еще лучше, если сначала поработать над созданием портфолио, на которое в первую очередь смотрят заказчики.

Небольшой совет: как можно подробнее спрашивайте клиента о его пожеланиях, часто связывайтесь с ним и уточняйте детали. Это поможет вам избежать неприятной сцены, когда заказчик полностью отклонит готовую работу.

Помните, что ваши наниматели не всегда реально представляют, как будет выглядеть их заказ в натуральном виде. Поэтому видение визуализатора и клиента могут не совпадать.

Как и где проходит обучение

Как я уже говорила, для работодателей главное – это портфолио. Но если к нему в придачу будет диплом или сертификат о прохождении курсов – это станет явным плюсом и подтверждением квалификации.

Да, можно обучаться и самостоятельно с помощью книг, бесплатных роликов и самоучителей в интернете, но полезной информации будет мало. И ее еще нужно будет найти и структурировать.

Проще и быстрее освоить профессию можно с преподавателями-практиками, которые знакомы не понаслышке с этой должностью. Эту возможность дают онлайн-курсы от таких образовательных платформ, как Skillbox, Нетология, Специалист.ru, Hedu, Geometrium и Timart School. Предлагаю вам ознакомиться с некоторыми из них:

• 3ds Max для дизайнеров интерьера
• Профессия 3D-художник
• Профессия 3D-визуализатор интерьера
• 3D-графика в Cinema 4D
• Онлайн-курс по 3D-моделированию и дизайну интерьеров

Описание условий обучения и дополнительные курсы для визуализаторов можно найти на блоге.

Также полезными будут курсы дизайна и фотографа. Они научат лучше понимать сочетания цветов и стилей, что такое композиция, как освещать все элементы интерьера или экстерьера.

Где найти работу и сколько можно заработать

Областей деятельности, в которых может работать визуализатор, очень много:

• архитекторские бюро;
• студии дизайна;
• предприятия по разработке и производству одежды;
• строительные фирмы;
• рекламные и маркетинговые компании;
• научные организации и лаборатории;
• кинематографические студии;
• компании по разработке компьютерных игр.

И это еще не полный список. Стоит отметить, что больше всего востребованы архитектурный визуализатор и визуализатор интерьеров.

Визуализаторы работают либо в офисе, например, в студии дизайна, либо на дому в качестве частного специалиста-фрилансера. Главное, чтобы на рабочем месте у него был мощный компьютер с профессиональными программами.

В основном рабочий день визуализатора состоит из сидячей работы и полной занятости. Иногда заказчики просят приехать на объект, чтобы визуализатор посмотрел, как реализуется его проект.

Есть несколько способов поиска заказчиков:

Зарабатывает 3D-специалист в России в среднем от 50 000 до 100 000 руб.

Опытные специалисты, которые работают самостоятельно, могут зарабатывать и в 3 раза больше.

Если брать отдельные регионы, то зарплата в них немного различается:

1. Москва: 50 000–160 000 руб.
2. Санкт-Петербург: 40 000–140 000 руб.
3. Краснодар: 40 000–100 000 руб.
4. Новосибирск: 35 000–120 000 руб.
5. Воронеж: 30 000–100 000 руб.
6. Челябинск: 35 000–100 000 руб.

Визуализаторы, у которых есть талант, портфолио с разноплановыми проектами и опыт работы не менее 3 лет, могут выйти на доход свыше 150 000 руб.

Какие задачи решает качественный визуальный контент

Как я уже говорила, создание и поддержка единого стиля в Инстаграме укрепляет имидж вашего бренда. Если ваш аккаунт уникальный, интересный и соответствует философии вашего бренда — его запомнят и будут за вами следить.

Помогает продвижению

Есть много факторов, которые негативно влияют на результаты рекламных кампаний, но один из самых важных — плохо упакованный профиль. Пользователь Инстаграма (на секундочку, многомиллионная сеть) видит вашу рекламу, и у вас есть буквально 3 секунды, чтобы его зацепить. Если человек кликнул — цель рекламы выполнена. А вот дальше уже работа аккаунта.

Если ваш аккаунт не интересный, не уникальный, не попадает в вашу ЦА (да, и такое бывает, что реклама настроена правильно, а контент создан не под вашу аудиторию) — человек не подпишется и не купит. Он просто закроет ваш профиль и уйдёт к вашим коллегам.

Выше пример несоответствия контента ЦА. У нас салон бизнес-класса, но контент никак не намекает на принадлежность к люксовому сегменту, наоборот, ассоциируется с обычным экспресс-салоном со средним прайсом.

А вот если сначала упаковать профиль:

• заказать фотосессию;

• заказать компоновку ленты;

• оплатить копирайтеру контент-план и посты на месяц;

• заказать дизайнеру шаблоны историй;

• подготовить актуальные (сохранённые истории) под запросы потенциального клиента и расписать в деталях ключевые моменты — наличие товара, спрос, УТП, прайс и варианты оформления заказа…

Как вариант вы можете самостоятельно изучить, как с визуальной точки зрения вести соцсети. Начать обучение нужно с азов:

основы выстраивания композиции в кадре;

теория цвета;

теория фотографии;

анализ профилей популярных брендов. Отметить для себя, что вам в них нравится: оттенки, фигуры, текстуры, может быть, позирование моделей или сочетание жанров съёмки;

анализ цветовых сочетаний в ленте

Обратите внимание на расположение фото с яркими цветами и более тусклыми.

Повышает вовлечённость

Да, вы всё правильно поняли: качественные картинки и оригинальный дизайн побуждают людей комментировать, сохранять, лайкать и делиться с близкими. Клиенту быстрее посмотреть на картинку и поставить лайк, чем читать пост. Поэтому, используя интересный контент, вы повышаете шансы охватить большее количество пользователей.

«Для того чтобы воспринимать визуальное, не нужно обладать специальными знаниями. Например, не обязательно владеть французским языком, чтобы просмотреть рекламу во французском глянцевом журнале, хотя для прочтения сопровождающего рекламное изображение текста владение французским обязательно», — классик социологии Пётр Штомпка.

Фотография намного легче становится вирусной, нежели текст. А значит, лучше набирает лайки и комментарии. Часто слышу жалобы тех, кто обращается за моими услугами: «Нас не комментируют». У меня всегда встречный вопрос: «А что там комментировать? Вы бы сами тратили время на комментарий к такому контенту?». Я нет, если честно.

Сначала проанализируйте свой контент: есть ли в нём что-то цепляющее, интригующее? Есть какой-то смысл? Чаще всего, если контент соответствует всем вышеописанным составляющим, то он находит отклик у аудитории.

Способствует росту лояльности

Знаком грамотного контента для брендов является повышение лояльности. Как я писала выше, когда ваш контент создаётся не бездумно, а с целью «заполнить» ключевые смыслы в аккаунте, он работает на повышение лояльности аудитории.

Например, вы хотите донести посетителям своего кафе, что у вас нет дресс-кода и пафосной атмосферы, и тем самым привлечь соответствующую ЦА. Вы создаёте серию фотографий в определённой стилистике, с атмосферой простоты, удовольствия от еды, комфортного места, где люди собираются большими компаниями, чтобы посидеть в демократичной обстановке.

Пример демократичного кафе

Вы визуализируете желания аудитории через контент. Та часть аудитории, для кого запрос актуален, придёт к вам. Если образ из фотографии соответствует реальности — он станет поклонником бренда.

RAWGraphs

RAWGraphs

Сильные стороны бесплатной версии

• Диаграммы в RAWGraphs очень просто создавать, для работы с системой не нужно даже регистрировать учётную запись.
• Система поддерживает различные форматы входных данных — TSV, CSV, DSV, JSON и Excel-файлы(.xls, .xlsx).
• По сведениям RAWGraphs обработка данных производится исключительно средствами браузера. Платформа не занимается серверной обработкой или хранением данных. Никто из тех, кто не имеет отношения к данным, не сможет их просматривать, модифицировать или копировать.
• RAWGraphs — это система, поддающаяся расширению. Например, добавлять в неё новые диаграммы можно, обладая базовыми знаниями D3.js.

Слабые стороны бесплатной версии

• Диаграммы, создаваемые в RAWGraphs, иногда выглядят слишком простыми. У пользователей системы есть не особенно много механизмов для подстройки их под свои нужды.
• Визуализации данных не являются интерактивными.

Продюсер блогов

За последние годы ведение блогов из хобби превратилось в настоящую профессию. В сфере блогинга крутятся огромные бюджеты, это привлекает в сферу все больше новичков, мечтающих стать звездами. Тут-то и появляется продюсер. 

Продюсер блогера — это человек, который берет на себя все задачи по управлению проектом и его продвижением. Блогеру остается создавать ценность и смыслы, то есть, собственно, быть звездой.

Задачи продюсера будут разниться в зависимости от масштабов блогера и бюджета, но примерный список таков:

• разработка концепции и стратегии продвижения блога;
• привлечение рекламодателей и коммуникация с ними;
• аналитика аудитории и контента, консультирование блогера;
• юридические и финансовые вопросы (при помощи подрядчиков);
• управление командой блогера;
• управление побочными проектами: сайты, инфопродукты.

Навыки продюсера блога в Instagram:

Маркетинг: продвижение, монетизация блогов, работа с ЦА.
Коммуникация: важно уметь вести переговоры с рекламодателями, улаживать конфликты и защищать своего клиента.
Управление командой.
Тайм-менеджмент и организационные навыки. Вам нужно управлять временем и процессами блогера, соотносить их с дедлайнами рекламных интеграций и контент-планом. 
Аналитика блогов

Понимание, как должен выглядеть качественный современный блог, поможет вам создавать контент-план, шапки и тексты самостоятельно или оценивать работу исполнителя. 
Нетворкинг. Умение заводить связи — это выход на новых рекламодателей, удобные сотрудничества, хороших исполнителей.
Бюджетирование. Ваша задача — построить из блога прибыльный бизнес. Без базового понимания планирования финансов здесь не обойтись. Грамотный бухгалтер поможет, но принимать важные решения все равно придется вам.

О тонкостях создания и продвижения блога рассказывает блогер-миллионица, автор обучающего проекта “Инсталогия” Александра Митрошина.

Работа в Instagram-маркетинге — это всегда быть на связи, быстро включаться в креативный процесс, быть готовым придумывать решения и останавливать кризисы

Поэтому так важно выбрать в этой сфере профессию по душе, которая будет вас интересовать, развивать и наполнять

Обучение

Как стать 3D-дизайнером? Традиционно есть несколько путей. Первый из них — это обучение в вузе. Как правило, оно длится от четырех (бакалавриат) до шести лет (бакалавриат+магистратура). Второе высшее можно получить за 2-3 года. Учеба в высшей школе дает широкие знания. С одной стороны, они увеличивают кругозор, с другой — велика вероятность, что придется осваивать предметы, которые не пригодятся на практике. Учиться можно в ИТМО, СПбГУПТД, Московском Политехе, РГУ им. Косыгина, а также в архитектурно-художественных вузах.

Второй путь — самообразование. Блогеры могут стать вашими бесплатными учителями, но придется потрудиться, чтобы систематизировать информацию, которую можно найти в открытом доступе. Самостоятельное обучение лучше совмещать с практикой. Например, устроиться в компанию на бесплатную стажировку или стать помощником для опытного специалиста-фрилансера.

Третий путь — пройти краткосрочные курсы в вузах или образовательных центрах. Так вы получите структурированные и практически ориентированные знания, которые сразу сможете применить в работе.

Для будущих 3D-визуализаторов у «Бруноям» есть очный курс 3ds Max: Дизайн интерьера. Он состоит из 13 занятий, длится 5 недель. За это время вы научитесь работать в одной из самых популярных программ для 3D-дизайна, создадите несколько моделей и подготовите портфолио, которое сможете предъявить будущему работодателю.

Курсы 3ds Max : Дизайн интерьера
Практический курс: от интерфейса 3ds Max до готового проекта. Научим создавать интерьеры с любым наполнением, как грамотно выставить свет и подобрать материалы. Разберём, какие использовать библиотеки, где их брать, как с ними работать
Узнать больше →

Что входит в курс:

• создание 3D-моделей в 3ds Max,

• формирование реалистичных текстур (кожа, дерево и т.д),

• визуализация при помощи V-Ray,

• настройка освещения,

• анимация объектов,

• постобработка изображений в Adobe Photoshop,

• подготовка проектной документации в 3ds Max.

Наши преподаватели-практики поделятся не только лайфхаками, но и готовой базой библиотек и текстур на 500 Gb!

Какие способы подходят для заработка при создании 3d?

В целом, существует три основных способа заработка для трехмерного визуализатора. Удаленная работа 3d визуализатором в первую очередь приносит специалистам заработок при продаже трехмерных моделей. В интернете существует множество площадок, на которых продаются разнообразные 3d-модели, это как магазин, в котором продаются реальные товары.

Трехмерные модели покупают при создании графики для кино и игр, поэтому на создании таких моделей можно зарабатывать хорошие деньги. Стоимость модели в зависимости от детализации составляет от 1 до 1000 долларов. При этом продавать одну и туже модель можно многократно, в отличие от товаров в реальном мире.

Второй способ заработка, который предлагает удаленная работа 3d визуализатором, это продажа трехмерных иллюстраций. Стоят они дешевле, чем трехмерные модели, однако и продаются гораздо чаще и быстрее. Иллюстрации выставляются на крупных фотобанках по разным тематическим категориям и продаются наравне с фото – для использования в интернет-изданиях, рекламе, прессе и т.д.

Смотрите видео – Профессия – 3D Визуализатор – кто это?!

Третий способ заработка при создании 3d – это удаленная работа в студии. Это может быть архитектурное бюро, дизайн-студия, студия по созданию рекламы, кино или игр. В любом случае зарплата вам обеспечена на уровне не ниже 1 тыс. долларов. В обязанности обычно входит создание трехмерных моделей в зависимости от требований заказчика – например, создание трехмерной модели интерьера квартиры по имеющемуся плану.

Найти удаленную работу визуализатором можно на сайтах по работе, где множество вакансий предлагаются в качестве удаленного сотрудничества. Также много предложений о работе трехмерным визуализатором и дизайнером можно найти на крупных фриланс порталах.

Однако на таких сайтах очень ценится репутация фрилансеров, поэтому сразу найти хорошую работу будет сложно – необходимо получить отзывы о своей работе и создать качественное портфолио с примерами ваших лучших работ.

Что же, основные фишки работы трехмерным визуализатором заключаются в том, что вы должны уметь создавать 3D графику и предлагать ее на продажу, кроме этого, можно зарабатывать на создании иллюстраций или просто устроится на удаленную работу в крупной компании.

Советы новичкам

Ульяна Киреева: «Не думайте, что все придет само. Нужно понимать, что вы в ответе за свое развитие. Учитесь общаться с клиентами. Не бойтесь предлагать себя клиентам и просить предоплату. Я часто вижу это у своих учениц, они очень стесняются, как будто им сделали одолжение, что решили с ними работать. На самом деле можно построить отношения не «клиент – исполнитель», а «клиент – эксперт», в основе которых будет взаимное уважение.

Для этого не забывайте про человеческое отношение друг к другу. Если вы чуть больше сделаете для клиента, он будет благодарен и посоветует вас другому человеку. Где-то можно войти в положение и что-то придумать, но свои границы все равно нужно удерживать: по оплате, по срокам, оговаривать на берегу условия вашей работы.

Не думайте, вы отучились однажды и на этом все. На фрилансе все быстро меняется, нужно всегда учиться, искать новое. Если вам нравится направление, постоянное развитие будет идти не через силу, а с позиции искреннего интереса».

Анна Иваницкая: «На старте нет ничего плохого в том, чтобы для портфолио делать работы по бартеру. Нашли организацию, студию маникюра, например, предложили себя, посотрудничали.

Не бойтесь писать первыми. Не все клиенты могут позволить себе комплексный SMM, это недешево. Но визуал может быть для них критично важен, и за это они готовы заплатить. Покажите, что им это нужно, принесите референсы, скажите: у вас может быть вот так. 

Расширяйте свои услуги за счет обучения и консультаций. Недавно у меня появилась клиентка визажист, которая просто не знала, как оформить свой аккаунт. Мы начали снимать на телефон атмосферные фотографии, чтобы разнообразить ленту с лицами и макияжами. Мы с ней учились, встречались, сейчас она пробует сама что-то делать, я ей даю обратную связь. Она улучшила свои навыки съемки, понимание гармоничной ленты, научилась пользоваться макетами.

Не бойтесь доверять людям и работать совместно. В связке с копирайтером и таргетологом вы сможете брать более крупные проекты, делить оплату и обязанности. Я сейчас думаю о сотрудничестве со сторисмейкером.

Для масштабирования нужно взять на себя ответственность за людей и задачи. Конечно, это страшно. Нужно и доверять, и контролировать. Мысль “так, как я, не сделает никто” вас ограничивает».

Instagram – успешная, но при этом постоянно обновляющаяся площадка для бизнеса. Она требует узких, знающих свое дело специалистов, в том числе в сфере визуала. Если вам нравится работать с визуальными концепциями, у вас есть чувство вкуса и интерес к фотографии, попробуйте себя в профессии визуал-менеджера.

О том, какие еще профессии в Instagram можно освоить, читайте в нашем обзоре.